Audioslave, la super-banda formada por el gran Chris Cornell (exSoundgarden) y los tres miembros de Rage Against the Machine (RATM), Tom Morello, Brad Wilk y Tim Commerford. El grupo se formó a mediados del pasado año, y lo que en un principio parecía ser una humilde manera de pasar el rato haciendo jams y compartiendo la pasión por el rock de factura agresiva y contundente, se acabó convirtiendo en una sorprendente realidad.

El embrión de Audioslave, se empezó a gestar después de la repentina marcha de Zack De La Rocha de RATM. Después de 4 discos, uno de los pilares fundamentales del rock alternativo de los 90, ponía punto y final a su firme trayectoria. Por ese entonces, el maestro Cornell se encontraba parado después de haber apostado por una carrera en solitario que apuntó muy, pero que muy alto con aquel mágico e irrepetible "Euphoria Morning". La unión de ambas partes se llevó a cabo en poco tiempo bajo el nombre de Civillian, y el gran público (en su mayoría algo escéptico por semejante fusión de estilos- Chris Cornell rapeando?!-) pudo tener un anticipo de su música gracias a las cintas que algún listillo consiguió colar en Internet. La verdad es que aquellas cintas no hacen verdadero honor a lo que hoy podemos escuchar en el disco de debut de Audioslave.

Afortunadamente, no volvemos a encontrarnos con una copia mimética del último disco de Rage, ni por supuesto a Chris Cornell se le ha ocurrido entonar ninguna rima de rap. El primer disco de debut de Audiosalve no es más que la prueba tangible de la abrumadora capacidad de combinar con fuerza y talento las virtudes musicales de RATM y la profunda visceralidad vocal de Chris Cornell, todo ello sin que el resultado parezca forzado. Es decir, que parece que estos tíos hayan tocado toda su vida juntos!. Cornell ha decidido volver a la carga con toda su fiereza tan propia de sus pasados años en Soundgarden: registros insultantemente altos, recursos melódicos que parecen salir de una garganta de otro planeta, rabiosas demostraciones de talento vocal en cada estrofa,… es decir, la firme demostración de que sigue en plenas facultades al frente de una potente banda de rock (algo que muchos dudaban al observar su nueva orientación en solitario hacia lánguidos parajes de sensibilidad melódica al más puro estilo Jeff Buckley, Nick Drake o Elvis Costello).

Por su parte, Tom Morello y los suyos logran capturar los mismos parámetros musicales que llevaron a Rage a lo más alto y que en su momento supusieron la irrupción de una nueva sonoridad que contenía la preciada virtud de la originalidad y el vanguardismo. Hoy en día, y después de observar como disco tras disco, la fórmula iba repitiéndose con RATM, sus cualidades metamórficas han quedado relegadas hacia el plano de lo absurdo, pero no por ello su música merece ser ignorada. Con Audioslave, y bajo la supervisión de la más importante figura del mundo de la producción actual: Rick Rubin, Morello consigue recrear atmósferas de sobras conocidas por todos nosotros, pero al mismo tiempo adecuar sus riffs y demás repertorio de efectos guitarrísticos marca de la casa, hacia un terreno mucho más cuidado y menos cargante. ¡Incluso llega a flirtear con el blues en "Getaway Car"!. Por no hablar de sus sublimes acordes de psicodélia cósmica en "The Last remaining Light"!. La verdad es que el brazo instrumental formado por Morello, Wilk y Tim C sigue haciéndote sentir que escuchas algo conocido, como si andaras por el pasillo de tu propia casa, pero de repente encuentras algo absolutamente desconocido en algún rincón.

Audioslave son RATM sin la dudosa, cargante y machacona actitud anti-sistema, sin la obsesiva consigna política de Zack De La Rocha por bandera, sin su permanente arrebato de rabia vocal contenida, sin el abuso de los persistentes solos galácticos de Tom Morello… Atributos sonoros ausentes que logran complementarse con la inhumana intensidad vocal de alguien que en su momento lideraba una de las bandas más importantes de no solo la década de los 90, sino de toda la historia del rock. Dos pedazos de la historia del rock del siglo XX unidos para crear otro fragmento histórico del siglo XXI. Dos talentos fusionados para devolverle al rock alternativo actual toda la fuerza, emoción y contundencia que merece. Esperemos que su debut solo sea el punto de partida hacia una coherente evolución capaz de explorar los parajes más inhóspitos e insospechados del rock.